Ари Фольман снял один из самых необычных фильмов об израильской военной истории — «Вальс с Баширом». Вместо привычной документальной хроники он использовал анимацию, сны и рассказы бывших солдат, чтобы разобраться в собственных воспоминаниях о Ливанской войне 1982 года.
Этот фильм принёс ему «Золотой глобус», «Сезар», награды американских режиссёрской и сценаристской гильдий и номинацию на «Оскар». Однако карьера Фольмана началась задолго до международного успеха. Он работал на телевидении, снимал документальное кино, участвовал в создании израильских сериалов и постепенно искал способ рассказывать серьёзные истории без привычных ограничений кинематографа.
Позднее появились «Конгресс» и «Где Анна Франк?». В этих фильмах Фольман продолжил исследовать тему памяти, но уже через фантастику и истории, обращённые к разным поколениям зрителей.
Ари Фольман: краткая биография
| Параметр | Сведения |
|---|---|
| Дата рождения | 17 декабря 1962 года |
| Место рождения | Хайфа, Израиль |
| Профессия | Режиссёр, сценарист, продюсер |
| Ключевые фильмы | «Святая Клара» (1996), «Сделано в Израиле» (2001), «Вальс с Баширом» (2008), «Конгресс» (2013), «Где Анна Франк?» (2021) |
| Основные награды | «Золотой глобус», «Сезар», премии «Офир», DGA, WGA, Европейской киноакадемии |
| Государственное отличие | Кавалер французского ордена Искусств и литературы (2009) |
Детство в Хайфе и необычное начало карьеры
Ари Фольман родился в Хайфе 17 декабря 1962 года. Его отец преподавал химию в Технионе, мать работала врачом-офтальмологом. Фольман был младшим ребёнком в семье.
После школы он служил в израильской армии, в бригаде «Голани», и участвовал в Ливанской войне 1982 года. К воспоминаниям об этом времени режиссёр вернётся много лет спустя.
Но сначала он собирался отправиться в большое путешествие.
Согласно биографии Фольмана, опубликованной Sony Pictures Classics, после армии он задумал объехать мир с рюкзаком. Уже через две недели путешествий стало ясно, что такая жизнь ему не особенно нравится. Вместо бесконечных переездов он поселился в небольших гостиницах Юго-Восточной Азии.
Друзьям в Израиль Фольман отправлял письма, полные придуманных приключений. В действительности ничего подобного с ним не происходило. Почти год он сочинял истории о путешествии, которого не было, а затем вернулся домой с решением заниматься кино.
Эта биографическая деталь многое объясняет в его дальнейшем творчестве. Фольмана с самого начала интересовала не только реальность, но и то, как человек превращает собственный опыт в рассказ.
Первые фильмы и успех «Святой Клары»
Первой заметной работой Фольмана стал документальный фильм «Уютно онемевший» (Comfortably Numb), снятый в 1991 году вместе с Ори Сиваном.
Картина рассказывала о молодых израильтянах во время войны в Персидском заливе, когда иракские ракеты достигали Тель-Авива. Авторы наблюдали за друзьями, пытавшимися справиться со страхом во время обстрелов.
Тема была серьёзной, но фильм получился одновременно тревожным и абсурдным. Именно так его описывала Sony Pictures Classics: реальные переживания сочетались с комическими ситуациями, которые возникали в повседневной жизни военного времени.
«Уютно онемевший» получил награду Израильской академии кино как лучший документальный фильм.
В следующие годы Фольман снимал документальные программы для телевидения. А в 1996 году вместе с Ори Сиваном выпустил «Святую Клару» — свой первый полнометражный игровой фильм.
Основой фильма стало произведение Павла и Елены Когоут. Главная героиня — девочка-репатриантка, способная предсказывать будущее. Её необычный дар нарушает привычную жизнь школы и постепенно втягивает окружающих в череду странных событий.
«Святая Клара» соединяла подростковую историю, фантастику и сатиру на израильское общество. Фильм получил шесть премий «Офир», включая награды за лучший фильм и режиссуру, и был отмечен на Хайфском кинофестивале.
В 2001 году Фольман снял «Сделано в Израиле» — фантастическую историю о поисках последнего оставшегося в живых нациста. Здесь он вновь обратился к прошлому, которое продолжает влиять на людей спустя десятилетия.
Телевидение и первые эксперименты с анимацией
В начале 2000-х Фольман много работал как сценарист израильских сериалов. Среди них — «Субботы и праздники», «Недельная глава» и «В лечении» (Бе-Типуль).
Последний проект особенно важен для истории израильского телевидения. Сериал строился вокруг сеансов психотерапии: большую часть экранного времени занимали разговоры врача с пациентами. В 2006 году Фольман вместе с другими авторами получил премию Израильской академии телевидения за сценарную работу над «В лечении».
Позднее американский канал HBO адаптировал этот формат под названием In Treatment.
Ещё одним поворотным проектом стал документальный сериал «То, из чего сделана любовь» (2004). Фольман привлёк к работе аниматора Йони Гудмана, который создавал рисованные эпизоды для каждой серии.
Эксперимент оказался важнее, чем могло показаться. Режиссёр увидел, что анимация способна существовать рядом с документальными свидетельствами и помогать рассказывать о вещах, для которых обычных съёмок недостаточно.
Именно этот подход он вскоре использовал в «Вальсе с Баширом».
«Вальс с Баширом»: попытка восстановить собственную память
К началу 2000-х Фольман уже был опытным режиссёром и сценаристом, но тема Ливанской войны оставалась для него незавершённой.
Во время службы в резерве он занимался производством видеоматериалов для армии. Решив прекратить резервистскую службу, Фольман прошёл серию встреч с армейским психологом. Эти разговоры подтолкнули его к размышлениям о пережитом в 1982 году.
Он начал встречаться с бывшими сослуживцами и другими участниками войны, записывал их воспоминания, пытался восстановить последовательность событий.
Но постепенно выяснилось, что фильм не может быть обычной военной хроникой. В рассказах ветеранов реальные события перемешивались со снами, страхами и образами, возникшими спустя годы.
Фольман решил использовать анимацию, чтобы показать этот субъективный опыт.
Вместе с Йони Гудманом и художником Давидом Полонским он создал визуальный мир, в котором воспоминания иногда выглядят достовернее архивной съёмки, а привычные границы между реальностью и сновидением исчезают.
«Вальс с Баширом» вышел в 2008 году. Его сюжет связан с Ливанской войной и резнёй в палестинских лагерях Сабра и Шатила, совершённой ливанскими христианскими ополченцами. Фильм сосредоточен на попытке Фольмана разобраться в собственных воспоминаниях, а также в том, что видели и пережили израильские военнослужащие.
При этом сама форма картины постоянно напоминает: человеческая память не является точной видеозаписью прошлого.
Почему Фольман рисковал собственными деньгами
Производство «Вальса с Баширом» оказалось дорогим и сложным. Найти финансирование для анимационного документального фильма было особенно трудно: такой проект не укладывался в привычные категории ни документального, ни игрового кино.
Фольман постепенно привлекал средства из израильских и европейских кинофондов. Небольшой фрагмент будущей картины помог ему представить проект потенциальным партнёрам.
Однако денег всё равно не хватало.
В интервью режиссёр рассказывал, что ради завершения последних двадцати минут анимации ему пришлось заложить собственный дом. В других публикациях упоминается крупный банковский заём.
Этот финансовый риск показывает, насколько непростым был путь фильма к зрителю. Фольман вкладывал в проект не только собственные воспоминания, но и личные средства.
Международные награды и политические споры
Премьера «Вальса с Баширом» состоялась в конкурсной программе Каннского кинофестиваля 2008 года.
Дальнейшая фестивальная судьба оказалась исключительно успешной. Фильм получил «Золотой глобус» и французский «Сезар» как лучший иностранный фильм, премию Asia Pacific Screen Awards за лучшую анимационную картину, шесть израильских премий «Офир».
Сам Фольман был награждён Гильдией режиссёров США (DGA) за документальную режиссуру и Гильдией сценаристов США (WGA) за документальный сценарий.
В 2009 году «Вальс с Баширом» был номинирован на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Награду он не получил.
В том же году Фольман стал кавалером французского ордена Искусств и литературы.
Однако международное признание сопровождалось острыми спорами в Израиле.
Критики с разных политических позиций по-разному оценивали изображение войны. Одни видели в фильме чрезмерно негативный образ израильских военнослужащих. Другие считали, что внимание к психологическим травмам солдат отодвигает на второй план историю палестинских жертв.
Здесь обнаруживается центральный конфликт фильма: Фольман рассказывает о субъективной памяти участников событий, тогда как часть зрителей ждёт от картины прежде всего исторической оценки и разговора об ответственности.
«Конгресс»: актриса, которая продала свой образ
После «Вальса с Баширом» Фольман обратился к научной фантастике.
Его фильм «Конгресс» вышел в 2013 году. Отправной точкой послужило произведение Станислава Лема «Футурологический конгресс», хотя сюжет картины существенно отличается от литературного первоисточника.
Робин Райт играет вымышленную версию самой себя — актрису, которой предлагают продать студии права на её цифровой образ. После этого компания сможет использовать виртуальную копию без участия живого человека.
Поначалу история развивается как драма о киноиндустрии и старении актёров. Затем действие переносится в анимационный мир, где граница между реальными переживаниями и искусственно созданными ощущениями почти исчезает.
Фольман снова использует анимацию не ради необычной картинки. Она становится частью самого сюжета, помогая говорить о свободе, личности и технологической зависимости.
«Конгресс» получил премию Европейской киноакадемии за лучший европейский анимационный фильм 2013 года.
«Где Анна Франк?»: история памяти для нового поколения
Следующая большая анимационная работа Фольмана вышла в 2021 году.
Фильм «Где Анна Франк?» предлагает необычный взгляд на знаменитый дневник. Главной героиней становится Китти — воображаемая подруга, к которой Анна Франк обращалась в своих записях.
В современном Амстердаме Китти неожиданно оживает и отправляется на поиски Анны, не понимая, что произошло после окончания дневника.
Так Фольман соединяет историю Холокоста с современностью, предлагая молодым зрителям подумать не только о прошлом, но и о том, что означает память о нём сегодня.
В июле 2021 года фильм был представлен во внеконкурсной программе Каннского кинофестиваля. Позднее он открыл Иерусалимский кинофестиваль.
Для режиссёра эта история имела и личное значение: его родители пережили Холокост. Работа над фильмом стала ещё одним способом обратиться к памяти, которая передаётся от одного поколения к другому.
Чем Ари Фольман занимается после 2021 года
После выхода «Где Анна Франк?» Фольман продолжил работать над проектами, связанными с документалистикой, войной и человеческой памятью.
После нападения 7 октября 2023 года Фольман участвовал в записи свидетельств родственников израильских заложников в рамках инициативы #BringThemHomeNow. В интервью The Guardian от 3 ноября 2023 года он рассказал о работе над проектом, в котором также участвовали Ясмин Каини, Элиран Пелед и Смадар Замир. К моменту публикации команда записала свидетельства примерно 70 человек.
В профессиональной базе Crew United на 2026 год указаны два проекта с его участием в качестве режиссёра и сценариста: документальный The Hottest Place in Hell и игровой Thousand Yard Stare. Однако наличие проектов в профессиональной базе ещё не означает, что фильмы завершены или вышли в прокат.
Поэтому последней подтверждённой выпущенной полнометражной режиссёрской работой Фольмана в приведённой фильмографии остаётся «Где Анна Франк?» (2021).
Личная жизнь
Фольман женат на израильском продюсере Анат Асулин. У пары трое детей.
В интервью режиссёр неоднократно говорил о том, насколько важна для него семья. Работа над большими фильмами занимала годы, и ему приходилось совмещать длительное производство с воспитанием детей.
Что объединяет фильмы Ари Фольмана
На первый взгляд «Вальс с Баширом», «Конгресс» и «Где Анна Франк?» рассказывают совершенно разные истории.
Один фильм посвящён воспоминаниям о войне, второй — цифровой личности и будущему киноиндустрии, третий — дневнику еврейской девочки, погибшей во время Холокоста.
Но во всех трёх картинах есть один вопрос: что происходит с прошлым, когда человек пытается его восстановить, пересказать или сохранить для других?
Фольман не ограничивается традиционной документальной формой. Он использует сны, фантастику и анимацию, поскольку именно они позволяют ему показать, насколько ненадёжными бывают воспоминания и насколько сильно они влияют на настоящее.
В этом и заключается особенность его кино. Режиссёр не просто обращается к историческим событиям — он исследует, как люди с ними живут спустя годы.